读《暮色将近》，作者本来打算到了一定的年纪就不开车了，但是她很享受车带给她的自由，当年纪很大，自己的身体的移动都成问题的时候，人坐在车里似乎就成了一个没有任何问题的人，然后它可以带着她去想去的地方。
我家附近有家美甲店，我经常能够看到一个白发苍苍的老奶奶步履蹒跚地从车里走出来，甚至有的拄着拐杖，有的是老公搀扶，她们慢慢地移动在车子和美甲店的几步路上。我不喜欢美甲，刚开始不是很理解，渐渐地，我似乎感受到她们只是对自己美的一种追求，与年龄无关，与身体无关。
我在出国前是不开车的，和很多朋友一样，是本本一族。
刚到新西兰的时候，自然也不敢开，都是我老公开。嘴上说自己要开始开了，每次要坐到驾驶位置的时候都打退堂鼓。后来，老公回国，我开始了一个人带娃的日子，在这里基本的生活都要开车，所以我从往返离家近的超市，接送孩子开始，每次开车对我来说都是一种折磨。记得第一次开车上高速，整个人都是僵硬的，当我安全回家的时候，大脑似乎完成了一个无比沉重的工程，浑身俱疲，我告诉自己，我再也不想开车了。
最近似乎又陷入了一种任何输入都要为了发布而服务的状态，所有的记录都要找到一个可以发布的地方。
豆豉蒸排骨很容易做，山药更好吃
昨天傍晚，我坐在沙发上看书，鸽子在阳台晃悠，阳台的门开了个口子，偶然间发现鸽子走了进来，我顺势立刻走了过去，鸽子一个转身出去了。
我想，这只鸽子的胆子也太大了，立刻把门又关上了些，发现两只鸽子在打情骂俏，真是我的视频素材啊。
吃饭的时候很热，我又把门开得大了些，我就坐在门旁吃饭，没想到不注意，鸽子又走了进来，这次是大摇大摆地走进客厅。当它再想飞出去的时候，发现四处碰壁，它拼命地挥动着翅膀，却发现自己真的飞不高，不断地撞到玻璃，我感觉它也很慌乱。
我女儿更是急得要哭。
我这次倒是淡定很多，比起两年前自己的失控，这次没那么紧张了。
昨天去了一个从来没去过的地方，是gpt推荐给我的，本来想爬附近的一座山，因为新鲜就来到了这里。
这是一个看起来很新的住宅社区，就在它的旁边有一个湿地，围绕着这片湿地打造了一些安静的住宅，除了人还有好多的动物，pukeko，鸭子，天鹅，小鱼，不同的鸟，我们就沿着路向前走，沿路观察着这些动物。走到一处岩壁附近，发现还有人在这里攀岩，附近也有烧烤区。顿时喜欢上了这个社区。
自从前两周开始发布一些日常遇到动物的视频，我就发现自己离动物更近了，本来感觉拍野外的动物很难，没有刻意去找时间地点，不会有那么多的视频素材，没想到我每次出门甚至在自家的阳台上都能抓到很多镜头，动物们对我也不害怕，不躲闪，是不是我的能量气场已经让它们感到契合了？
“用文字再现经历，无异于生活了两次。” 这是昨天读《托斯卡纳艳阳下》里的一句话。
这是我今年开始详细记录生活的感受。
我真切地感觉自己在活着，那种日子飞快，不知道时间都去哪儿的感觉越来越少了。
归类，可以帮助我们认识世界；但人不能只靠归类，认识自己。
昨天带女儿买万圣节的装扮，前一天看好的卖光了，她有些失望。
我去柜台询问的时候，她有些自责，觉得给我添了很多的麻烦。这一点很像高敏感的人，不愿意麻烦别人。
问了以后，果然是没有了库存，我们只买了儿童版，她对这个版本不太喜欢，有些难过，回到家，她执意要对裙子进行改装，用我的黑裙子在后面搭了一个外衬。的确比原来好看。
一方面她有自己的判断和坚持，另一方面又能自己动手想办法，真好。
周六我又陪她去买脸上化妆需要的东西，想买的没买到，她随手拿了一盒类似眼影盘的东西，回到家就开始往自己脸上画，效果出奇地好，大红色长长的眼影，嘴唇边长长的假牙，脸上的蝙蝠。
最近发现动物对我的亲近程度加深了。
鸭子，鸟，鸽子好像都愿意亲近我了，在我的近处不会那么容易飞走了。
我也越来越容易拍下一些关于它们的视频。
当你用新的视角看待事物，它可能就变成了“新的。
这次智囊团因为一位伙伴的临时有事，推迟了一天，又在临开始前的5分钟她告诉我要去医院不参加了。
临时去医院的说法让我不太舒服，我觉得她不重视这个活动，临时起意去医院的可能性并不大，我的大脑臆想出来的还是她有其他的事情，而生病是一个没有任何理由的借口。也许我的这个念头就是很可笑吧。
会议如期进行，我们两个人聊得也不错，没想到会聊90分钟。流程一个都没少。回忆起来：
改变的发生是一个日积月累持续的长期的过程，突然某一天你会发现真的改变了。
获得客户我自己做得不足的地方：朋友圈的直接展示，私聊主动沟通询问，社群主动提问和回答问题
从她的身上我看到了一些自我营销的阻力，对方提到朋友圈的发布让自己感觉别扭，那个不像自己，完全想的是别人怎么看，获得什么，怎么想
我偶尔会怀疑智囊团的价值，猜想伙伴们怎么看待这个活动，我也在慢慢体会吧。
因为错误而自责
“玩”的感觉多了
没那么在意别人了
别人对我的影响越来越少了：嫉妒，羡慕的情绪少了很多
越来越p了
昨天听了小酒馆的新一期播客，分析了2023年中国社会发生的一些变化，以及这些变化如何影响人们对历史和社会的理解。
我看到了两个启发：
个人和社会都有叙事，要改变都需要时间
播客里有一个观点引起了我的注意：中国在很长的历史时期里，都是一个物质供给相对匮乏的社会。因此，扩大生产、提高效率、创造更多财富，逐渐成为社会发展的重要目标。
在这样的背景下，人们也形成了一套关于个人成功的叙事：努力工作、提高效率、增加产出、不断增长。
一个人改变是一个漫长的过程，不要再迷信任何系统方法立刻就可以让改变发生。
因为一个人的行为是受到自身的一套自我叙事决定的。自我叙事有很多其他的说法，比如：底层信念，身份认同，固有范式。。。。其实就是我们心中那个认定的东西。这个东西是长期形成的，来自家庭，学校，社会。
如果想改变行为，就要改变这套自我叙事，否则就是“懂了很多”，依然没办法做到。
不过怎么改变这套自我叙事呢？
我的经验是不断学习，慢慢你会发现不同的地方用不同的方式在呈现同一个道理。不用急着记住它，实践它。
先读自己感兴趣的书，然后让自己慢慢对看书感兴趣。
先写自己想写的东西，然后让自己慢慢想写。
先拍自己喜欢的场景，然后让自己慢慢想拍。
考虑到codex的token消耗，昨天尝试了chatcut单独剪辑，录制了两条，剪辑的效果都不满意，消耗了40的token.
这个经历也让我感觉到原来codex中间还是起了很大的左右，后来在b站看了两条博主的介绍，的确中间还是要借助codex的力量，而根本的原因还是我对ai的指令过于宽泛了，我需要明确知道自己在什么地方要加入动画，加入什么样的字幕，甚至指定音乐，而不是宽泛的探索，而这些具体的需求仍然是来自我自己大量的剪辑视频的积累。
我决定：
目前阶段不会因为剪辑视频购买token，因为我的视频还属于前期的摸索阶段，拍好自己的内容，可以让它们做非常简单的粗剪，字幕搭配，体验这个过程，更多还是使用剪映。
不断积累自己想要视频的样子，给到ai更加清晰的具体的指令。
有些技术可以了解，但是目前的阶段不一定适合，可以先不去深入学习体验。
虽然花了钱，出来的两条视频都是半途而废的，但是也是购买了体验，非常值得。
《50平米的家就足够好了》，这是我偶然翻到的一本书。
被它的名字吸引，因为我真的喜欢小小的而温馨的房子。非常认同书里的理念：“住得好一些，并不等于要住得大一些。”
刚到新西兰的时候，看到很多漂亮的房子，独特的外观，精心设计的花园，可以做不同功能的房间，再搭配上泳池，桑拿，甚至门口的邮箱都搭配上植物。更别说那些在自家就能看到大海的豪宅了。这是很多人都希望拥有的吧。我也想过。
然而时间久了，我就发现自己不喜欢，再大的房子需要无数件东西把它填满，而这些东西都需要被照顾打理，我意识到我自己不想花时间和精力在这上面。更别说为了它，不得不坚持一份牛马的工作。
我每次走进一个大房子，眼里看到的都是我需要在某些地方花的精力：这里要打扫，那里要清洁，某处要处理 。。。。。。
最近看镜子里的自己，觉得脸色有些暗沉，尤其是眼睛周围。
不知道是年纪的原因，还是防晒没做足。尤其是这几年眼睛极度敏感后，几乎对所有的眼霜都说了拜拜，白天只能涂凡士林。
所以又开始研究眼霜，加大防晒。
突然觉得女儿什么都喜欢和我说。
如果她离开我和朋友逛街一个小时，她会通过电话手表每隔10几分钟给我留言，告诉我她在做什么。
这种粘人的样子有时候这让我觉得好烦，也会觉得这么大了怎么这么依赖我，但是仔细想想，我感觉挺高兴的。
她什么都和我说，而我每次都耐心地呼应她，她是在我充分的爱里长大的。
昨天她告诉我，她朋友和她说：“你怎么什么都和你妈妈讲？”
她自己可能也没有意识到，可能很多十几岁的孩子已经有很多自己的秘密了吧。
最近在《如何抑制女性写作》这本书里，读到这样一段话：
“即使纸和笔比画布和颜料更容易得到，即使女性能够安排时间、处理家庭义务，即使她们没有被正式剥夺正规教育，仍然存在一种强大而无形的力量——社会期望。”
作者描述了在过去，女性的写作受到物质，时间，教育以及社会期望的阻碍，我忍不住想：这些阻力放到今天，还存在吗？
今天，写作的门槛确实低了很多。一部手机、一台电脑，甚至一支笔，就可以开始写作。但工具便宜，不代表创作没有经济成本。
这两天，我从两个完全不同的地方，听到了几乎一样的困扰。
一个是我在读饭饭的文章。他说自己想赚钱，但是一想到赚钱，就意味着要宣传自己、推销自己的产品和服务，他就觉得这个过程很不愉快。
他不喜欢这样的方式，也不想成为一个不断推销自己的人。
我看到这里的时候，特别有共鸣。
因为我自己也是这样。
这篇文章给我最大的启发有两个：重新理解不同类型创作者的目标，以及如何在坚持个人兴趣的同时，让创作与市场建立连接。
Dan Koe 把社交媒体上的创作者分为三种。他认为，三者最重要的区别不是创作什么内容，而是被什么目标所支配。
对 Influencer 来说，社交媒体就是他们的工作。
他们追求曝光、关注、粉丝和流量，因此内容往往围绕如何吸引注意力展开。
成功的衡量标准主要是传播效果。
Personal Brand 利用社交媒体建立信任，并将关注转化为课程、咨询、产品或服务的购买。
他们不只是追求流量，而是让内容服务于商业目标。
相比 Influencer，内容通常更重视专业性、信任和用户需求，但也容易逐渐被销售目标主导。
Artisan 是我最认同的一种创作者。
他们真正关心的是持续创造有价值的作品，包括文章、书籍、视频、产品、研究，以及能够影响他人思想和行动的观点。
社交媒体不是他们的最终目的，而是帮助作品传播、获得支持和产生收入的工具。
他们希望通过创作留下能够超越平台算法、具有长期价值的东西。
类型 | 核心目标 | 社交媒体的角色 |
|---|---|---|
Influencer | 获得注意力 | 工作本身 |
Personal Brand | 实现商业转化 | 营销与销售渠道 |
Artisan | 积累长期作品 | 支持创作事业的工具 |
三者并不是完全对立的，也不一定是三个互斥的身份。
他们都需要一定的关注，都可以建立个人品牌，也都可能通过内容获得收入。
一个 Artisan 同样需要学习传播、理解市场、建立信任、销售产品。
真正的区别在于：这些活动最终服务于什么？
Influencer 主要为关注而创作。
Personal Brand 主要为商业转化而创作。
Artisan 让关注和收入支持自己持续创造作品。
我的启发
我越来越确定，自己正在探索的是 Artisan 这条路。
今年，我积累了大量日常记录，包括阅读、电影、播客、生活中的自我觉察，以及自己的感受和思考。我越来越享受创作的过程，也开始练习公开分享自己的探索。
我不希望账号被限制在一个单一的垂直领域里。
我希望它呈现的是一个立体的人：她在阅读什么、思考什么、经历什么、对哪些事情好奇，以及她的认识如何不断发生变化。
我相信，人们可能因为某一个话题认识我，但最终因为认同我的观点、价值观和生活方式而留下。
这种长期建立的信任，也可能逐渐带来咨询、产品和服务的购买。
但这里有一个需要继续探索的问题：喜欢我的内容，不一定意味着需要我的产品。
所以我仍然需要让读者知道，我不仅在思考什么，也能够帮助她们解决哪些具体问题。
我不必为了商业转化而限制自己的创作，但需要为真正有需求的人建立清晰的合作入口。
另外，我也开始思考：在 AI 可以快速生产大量标准化内容的时代，单纯依靠垂直定位和专业信息，可能越来越难形成长期优势。
真正难以复制的，也许是一个人持续生活、学习、实践、思考，并不断修正自己观点的过程。
我希望积累的不是一个不断生产内容的账号，而是一套随着我的成长不断丰富的作品。
这是文章中我最想借鉴的方法论。
Dan Koe 提出了两类想法：
Favorite Ideas：我真正感兴趣的想法。
来自阅读、电影、播客、生活经历、个人觉察，以及那些让我好奇、想继续探索的问题。
Validated Ideas：已经获得市场反馈的想法。
例如，某些话题在社交媒体上获得明显高于平常的互动，或者引起了大量讨论。
Dan Koe 认为，好的内容可以来自两者的结合，再加入创作者自己的独特视角。
作者提出建立一个 Idea Museum（想法博物馆），随时收集感兴趣的观点、素材和灵感。
我发现自己今年其实已经在做这件事。
我有大量原始记录，接下来更需要做的不是继续增加记录数量，而是从中识别那些值得进一步思考和分享的想法。
这是我目前相对欠缺、也希望借助 AI 完成的部分。
我可以先从自己的 Favorite Ideas 出发，再研究市场：
有没有其他创作者讨论类似的问题？
哪些内容获得了明显高于平常的反馈？
读者在评论中表达了什么困扰、疑问和需求？
哪些角度已经被证明容易引起共鸣？
研究时，不只关注头部账号，也要观察中小创作者的表现。
同时需要注意，热门不等于真正经过验证。浏览量、评论质量、读者提问和实际行动，反映的是不同层次的需求。
市场验证的目的不是决定我应该创作什么，而是帮助我找到：我感兴趣的事情，与别人正在关心的问题，有哪些交集。
Dan Koe 说：
People don’t follow information, they follow perspectives.
人们关注的不只是信息，更是一个人看待信息的方式。
我们不需要发明全新的话题。同一个主题，不同的人可以有完全不同的理解。
作者提出五种寻找角度的方法：
如果对过去的自己解释，我会怎么说？
我能不能重新定义这个概念？
大家普遍怎么看？我不同意什么？
我喜欢的思想家会如何理解这个问题？
为什么普通人需要关心这件事？
这让我想到自己最近关于自我营销的探索。
我感兴趣的问题是：为什么很多人明明有能力，却不喜欢推销自己？
市场上可能已经有大量关于内向者营销、害怕销售、自我展示焦虑的讨论。
但我自己的角度是：
既然想赚钱，我们就一定要用自己不喜欢的方式推销自己吗？
这个观点来自我的经历、阅读和思考，也可能回应其他人的真实困扰。
它不是一个全新的话题，但可以有属于我的表达方式。
找到角度之后，就可以围绕一个核心观点创作内容。
发布之后，再观察读者的回应，了解哪些问题值得继续探索。
Dan Koe 还建议，从读者反复提出的问题中寻找产品机会：先制作一个简单的免费指南，再逐步发展为更完整的付费产品。
这也让我看到，Artisan 的创作与商业并不矛盾。
创作可以从个人兴趣开始，通过市场研究找到连接点，再从读者真实存在的问题中逐渐发展出产品和服务。
结合 Dan Koe 的方法和我目前的习惯，我想建立一个简单、可持续的流程：
原始记录 → Favorite Ideas → Validated Ideas → Find My Angle → 创作发布 → 反馈与迭代
其中：
我负责兴趣和思考：持续阅读、生活、记录、形成自己的判断。
AI 协助市场研究：寻找相关的热门讨论、内容案例、受众需求和可核实的反馈。
我和 AI 一起提炼观点：把自己的想法与市场关注的问题连接起来，寻找最值得表达的角度。
我负责最终创作：用自己的语言、经历和思考表达，而不是直接复制热门内容。
通过反馈继续学习：观察哪些观点引起共鸣，并积累下一轮创作素材。
这套流程让我觉得，真实表达和理解市场并不是对立的。
我不必在「只写自己喜欢的」和「只写市场喜欢的」之间二选一。
我可以坚持自己的兴趣，同时学习如何让别人理解这些兴趣为什么与他们有关。
这篇文章让我进一步明确了两个方向。
第一，我希望成为一个以长期作品为中心的创作者。
我可以有广泛的兴趣，可以呈现一个立体的人，可以不断探索新的问题，而不必把所有内容都限制在某个垂直领域。
但我也需要通过持续思考和创作，让这些看似分散的内容逐渐积累出自己的观点和作品。
第二，我需要学习的不是如何迎合市场，而是如何与市场建立连接。
通过 Validated Ideas，理解人们真正关心什么；通过 Find Your Angle，找到自己独特的表达方式。
我希望创作的动力仍然来自自己的好奇心，而市场研究帮助我的作品被更多需要它的人发现。
让创作成为我长期想做的事，让营销和商业成为支持这件事持续发生的方式。
今天突然有一个感受是，当我发现自己发生工作失误的时候，没有那么自责了。
我很坦然地面对这件事，就是在这个当下，我能做什么去弥补，解决问题。不再责怪自己怎么那么粗心，不注意，不小心。
这是我非常大的一个转变。
我想这是我过去阅读，不断自我觉察，慢慢形成的转变，没有特别去做什么练习，但是潜移默化中转变就发生了。
发现自己把读书的时间放到了晚上，大脑已经被一天的事情消耗差不多了。
打算把它提前，上午做创作输出，下午可以先读书，把其他的文章阅读，浏览信息放到晚一些。
“今天是星期几？”
“今天！“
”喔，我最喜欢的一天。”
剑男的花园
这不就是Dan Koe 在文章中提到的artisan的一种方法吗？找到我们自己喜欢的，想表达的东西，找到社交媒体上关于这个领域的热点，用自己的视角重新表达，它就是新的。这是一种内在热爱和外在需求的一种结合。